Henri Martin est un artiste post-impressionniste et est exposé à la galerie HELENE BAILLY.

Marie-Anne Destrebecq-Martin a indiqué que cette toile est vraisemblablement une étude pour la figure des amoureux se tenant la main de la salle à manger faisant aujourd'hui partie des collections du Musée de Picardie à Beauvais. Une lettre d'Henri Martin indiquant : "Je me ferai un plaisir de réparer l'oubli que j'ai commis en ne signant pas l'une des études que vous avez acquises à l'exp. de Roubaix. Si vous venez à Paris prochainement vous pourriez me l'apporter et la signature serait posée immédiatement ?" est disponible pour cette œuvre.

Après des études à l'École des Beaux-Arts de Toulouse, Henri Martin récompensé d'une bourse d'études poursuit son apprentissage à l'École des Beaux-Arts de Paris, où il est l'élève de Jean-Paul Laurens (1838-1921). De 1880 à 1889, il expose au Salon des Artistes Français selon la tradition académique. En 1885, grâce à l'obtention d'une seconde bourse d'étude, il visite l'Italie et étudie les primitifs italiens. Il découvre notamment l'art de Giotto mais également la lumière des paysages méditerranéens qui auront une influence particulière sur son œuvre et qui le poussent à se tourner vers le néo-impressionnisme. C'est notamment par l'intermédiaire de son ami le peintre Aman-Jean, proche de Seurat que Henri Martin fait évoluer sa technique et s'intéresse au pointillisme. Henri Martin s'affirme également comme un décorateur hors pair travaillant pour l'Hôtel de Ville de Paris dès 1892, il décore également le Capitole de Toulouse, la Mairie de Marseille ou encore la Villa d'Edmond Rostand. Il participe activement au courant symboliste des dernières années du siècle. Cependant, ses figures allégoriques et poétiques laissent peu à peu la place à des représentations de la vie contemporaine et à de nombreux paysages.

En 1911, Henri Martin, à la demande du Docteur d'Herbécourt réalisa quatre panneaux pour son appartement parisien. De tailles monumentales, ceux-ci représentent des scènes champêtres de paysages du Lot et des bords de la Garonne. Dans un coin de la salle à manger du Docteur, le panneau "Paysage au couple" représente un couple d'amoureux au sein d'un paysage fleuri. Notre huile sur toile "Femme en rose" est une huile préparatoire pour ce panneau-ci sur laquelle nous retrouvons la même jeune femme mais cette fois-ci vêtue de rose.

L'artiste avant la réalisation de ses toiles définitives peignait en plein air, il plantait son chevalet dans des lieux réels qui lui servaient par la suite pour l'œuvre finale réalisée en atelier. Henri Martin reproduisait ses modèles plusieurs fois en passant de la simple esquisse aux crayons à des travaux préparatoires à l'huile. Au sein de notre tableau, l'artiste se focalise sur la jeune femme, celle-ci est représentée debout et de profil devant une esquisse de paysage de campagne. La couleur prime sur le trait, des touches de couleurs pures sont appliquées directement sur la toile pour créer le dessin. En référence à sa jeunesse et à sa candeur, la jeune femme est peinte dans des teintes rosées. L'artiste dégage la couleur, il passe d'un rose clair à un rose foncé pour marquer la différence entre les parties du corps et le vêtement. Il n'hésite pas à varier le sens des coups de pinceaux afin de distinguer les différents éléments, la touche est plus pointilliste sur le visage alors que de vifs coups de pinceaux linéaires sont appliqués pour la robe. En utilisant des tons clair qu'il décompose, il parvient à exprimer les vibrations de la lumière qui baignent cette toile. Marquée par une fraîcheur et une vivacité exacerbée, cette œuvre s'inscrit parfaitement dans le mouvement néo-impressionniste dont Henri Martin est une figure.